Category: лытдыбр

Don Quihote

О разном.

Всем френдам весенний привет!
Думала, что уже не выберу тему, которая меня умолкшую растопит, но вот попались цветочки весенние и стало немного веселее.
В реальности, как и прежде, происходит много интересного, но рассказывать стало тяжелее, а еще я погрузла в прокрастинации по имени Инстаграм.
Инстаграм на самом деле предлагает дешевую, но мгновенную иммитацию общения. (Никого не хочу обидеть, бывает иначе, но не часто). Бросил картинку и тебя посыпали лайками люди, которых ты не знаешь, кроме френдов, и никогда не узнаешь, потому что некогда заглянуть и посмотреть, кто в гости пришел, уже пора следующую картинку бросать. Можно, правда, и на россыпи напасть, если выбрать направление и его придерживаться. Я, например обнаружила архитектурные сообщества, которые показывают современную архитектуру по всему миру, настоящие жемчужины, можно гулять по планете, не выходя из дому, и смотреть где-чего в мире суперсовременного построили -фотографии великолепного качества. Я предположу, что в любом выбранном направлении можно на такие россыпи сообществ, собранные в галактики, наткнуться. Этим Инстаграм хорош. ЖЖ-это гостиная, где большинство, знакомы между собой много лет, но и чужой может заглянуть, всем рады.

Из последних событий: ко мне привязалась хворь. Я не обращала внимания поначалу, так как на ровном месте привязалась и непонятно было, на что и кому жаловаться.  Потом нашла, кому жаловаться и стала ждать, когда пройдет. Потом оказалась, что хворь хроническая и быстро не уходит. Сейчас узнала, что ждать может и очень долго придется. Из за этого незаметно подвинулась точка отсчета ценностей, что можно было ожидать, но не всегда можно гладко приспособиться.
Из хорошего: посмотрела почти все фильмы номинированные на Оскара. Отдала бы приз фильму «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (англ. Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) — британско-американский драматический фильм режиссёра Мартина Макдонаха. Фильм выиграл 2 премии «Оскар»: лучшая женская роль-Фрэнсис Макдорманд и лучшая мужская роль второго плана-Сэм Рокуэлл. Очень сильный фильм, но типично американский-хочешь справедливости-бери ружье в руки и вперед в одиночку, а справедливость может наступит, а может и нет.
Интересен был фильм «Тёмные времена» (англ. Darkest Hour) - британский художественный фильм, основанный на биографии Уинстона Черчилля (байопик) режиссёра Джо Райта. События в фильме рассказывают об Уинстоне Черчилле во главе британского правительства во время Второй мировой войны, в критические для Великобритании месяцы 1940 года и перекликаются с событиями другого фильма вышедшего недавно "Дюнкерк", который я посмотрела раньше. Смотреть на смертельное противостояние Черчиллю второго кандидата на пост премьер министра, лорда Галифакса, поддерживаемого проигравшим выборы Невиллом Чемберленом было очень интересно.
Гэри Олдмен — Уинстон Черчилль, потрясающе перевоплотился, внутренне и внешне, в свою роль и заслуженно взял Оскара за лучшую мужскую роль.
Глядя на него на церемонии Оскара, невозможно было догадаться, как из подтянутого и моложавого человека мог получиться тучный, с трясущейся плотью Черчилль.

Обнаружила у себя огромное количество неразобранных фотографий из Йеллоустоуна и привожу в порядок с удовольствием. Фликр их воспринимает с энтузиазмом, опять же из разряда быстрого и абстрактного общения. Появились новые, я их покажу со временем

Внизу свежие фотографии из сада.

IMG_5484_2_s

IMG_5484_3_s

Collapse )

Don Quihote

Солванг-датский городок в Калифорнии.

Подбираюсь потихоньку к Санта-Барбаре, в надежде, что все-таки доберусь до нее, хотя шесть выходных наедине с осенью в Ботаническом саду в Бруклине и наступивший у нас праздник Thanksgiving внесли большие поправки в мои намерения. Теперь с осенью почти покончено (на деревьях), хотя стоит теплая солнечная погода, которая с концом ноября  трудно увязывается. По дороге к Санта-Барбаре мы сделали еще две интересные и совершенно необходимые остановки, одну из них в Дании, как можно увидеть на фотографии ниже :).
 Солванг-датский городок в долинe Санта Инес в Калифорнии, которая  первоначально была заселена индейцами чумашами.
Маленький, тенистый, европейского стиля городок, со множеством мест, где можно попробовать местное калифорнийское вино и "датскую" кухню и выпечку; с мельницами, фахверковыми домами и деревьями, характерными для Европы. С сожалением, должна признать, что у меня на туристские завлекаловки уже выработался некоторый иммунитет, поэтому я на них реагирую более хладнокровно, чем может, следует.
Тут живут американцы, возможно, потомки древних датчан ;).
   В начале 20-го века группа датских колонистов отправилась из Среднего Запада на поиски более теплых мест и приобрела землю ранчо Сан-Карлос-де-Джоната у мексиканского фермера.  Они основали датский поселок в долине Санта-Инес в Калифорнии, их целью также было создание сети лютеранских церквей.
   В Дании, не всегда был один из самых высоких уровней жизни, бывали там и очень суровые времена во второй половине 19-го в. и в начале 20-го, и в эти периоды волна переселенцев двинулась в Америку в поисках лучшей жизни.
  Я решила прочесть немного подробнее о Солванге и оказалось, это место, по-своему, уникально в Калифорнии, несмотря на явно туристскую нацеленность в его национальном датском оформлении со второй половины 20-го в. Здесь прилагается и по сегодняшний день много усилий хранить датские традиции и культуру, проходят ежегодные фестивали. Члены датской королевской семьи бывали тут не раз и останавливались в городе.
   Внизу я, для удобства, приведу две ссылки, где можно будет увидеть много фотографий, которые дают представление о самом интересном в городе и отдельно, подробный, интересный и точный рассказ, начиная со времени основания датской колонии. Возможно, пригодится тем, кто захочет посетить эти места и будет иметь достаточный запас времени.  У нас было несколько часов, но этого оказалось достаточно, чтобы составить представление о главном. За поиском датского, все-таки, лучше ехать в Копенгаген ).

IMG_6376a2_resize_s (2)
Памятник сказочнику Андерсену. (Ковбойская соломенная шляпа А. была большим испытанием для меня в поездке по Калифорнии, но из песни слова не выбросишь). Андерсену повезло больше.

Collapse )


1. История создания датской колонии Солванг
2. Мнооого фотографий из Солванга с описанием самых интересных мест
Don Quihote

Фонтаны виллы д'Эсте в Тиволи.

Вилла д'Эсте была построена в 1550-1572гг. для кардинала Ипполита д'Эсте, сына Лукреции Борджиа, который был большим знатоком и покровителем искусств. Поместье в Тиволи, тогда еще процветающем городе, всего в 24км от Рима, предназначалось для неформальных приемов, поэтических и музыкальных вечеров, а также медитации,  благо место к этому располагало.
Был еще у кардинала дополнительный интерес: рядом велись раскопки древне-римской виллы Адриана, богатые на античную скульптуру и другие предметы искусства, которыми кардинал щедро украсил виллу. Впоследствии прекрасная коллекция античных скульптур из сада пропала.

Мы доехали в Тиволи из Рима за 40 мин на машине. Эта вилла пришлась нам очень по душе, потому что на полдня спасла от римской жары. Людей, на удивление, было не очень много и всего лишь один небольшой отряд младших школьников человек на 40.) Мы специально постарались приехать пораньше.

Здесь хорошо провести целый день, т.к. время летит незаметно и можно было бы не спеша разыскать площадки, откуда открываются самые выигрышные виды на фонтаны, важные для понимания души и духа места; суета невольно отступает и ты отдаешься очарованию парка. Мы к сожалению, не могли совсем не спешить, слишком многое нужно было увидеть в Риме. Царь Петр Первый настолько был впечатлен виллой  д'Эсте, что повелел построить дворец и парк с фонтанами в Петергофе по ее подобию. Вилла с парком многие века служила образцом для подобных сооружений в Европе.

Итальянские сады эпохи Ренессанса, вторая половина16-го в., автор дизайна - архитектор, антиквар и археолог, на службе у кардинала, Пирро Лигорио.  До начала строительства виллы и парка работал на раскопках античной виллы Адриана. Перед этим успел побывать папским архитектором, строил сады Ватикана и собор Св. Петра в Риме, но впал в немилость, раскритиковав проект Микеланжело и потерял престижный пост.
Вилла д'Эсте стала его звездным проектом. Он создал для парка сложнейшую и очень "продвинутую" по тем временам гидравлическую сеть, которая не использовала механические системы для подачи и циркуляции воды. Все происходило естественным путем, под давлением воды, которую по специальному тоннелю подводили из реки Анио поблизости. Фонтаны были чудом фантазии и инженерного искусства, и было их...500! Подивилась вначале игривости и чувственности скульптур и всего замысла в целом в поместье кардинала, но заглянув в историю семейства Борджиа, а также сообразив, что речь идет о папстве времен Ренессанса, удивляться перестала и поняла, что нужно заполнять пробел в образовании.
В 1605г. парк обновили и его новый владелец, кардинал Алессандро д’Эсте, для этого привлек знаменитого архитектора Джанлоренцо Бернини.

Вилла несколько раз достраивалась, подвергалась запустению в 18в. во времена австрийского владычества, вновь отстраивалась и последний раз была отреставрированна совсем недавно, в 2007году. От запустения частично избавились, но и к полному процветанию еще не пришли, нам показалось, т.к многие фонтаны при нас работали вполсилы, если вообще не, но и того, что мы увидели было достаточно, чтобы проникнуться.

Зато если кликнуть в Гугле на villa d'este tivoli italy images , откроется множество фотографий, которые покажут эти фонтаны во всех ракурсах и в самые выигрышные моменты их замысла.  Наверное есть особые дни и часы, когда все тут работает в полную силу.


IMG_2419a3s_resize

Collapse )
Сохранила для себя небольшой рассказ о парке вот здесь, а потом нашла пост в ЖЖ у trianda, который мне очень понравился своим интересным рассказом и фотографиями виллы, которых у меня нет, и парка.
Я рекомендую любопытным заглянуть, скучно  не будет ).
Don Quihote

О чем скульптуры не говорят

Дорога из НЙ в Парк скульптур Художественного музея в Нассау / The Nassau County Museum of Art, Лонг Айленд заняла от нас всего 50 мин (без трафика).
Оказались в прекрасном заповеднике, почти безлюдном по случаю раннего (11ч.-начало работы музея) времени.
Некоторые скульптуры были видны издалека, а некоторые спрятались в укромных уголках и было их, к моей радости не так много.
Это удобно, если хочется остановиться возле каждой. Все, кроме нескольких, самых удаленных, успели осмотреть. Посмотреть музей мне посоветовала неутомимая bellrom, которая  очень подробно все засняла, поэтому передо мной и в этот раз не стояла сверхзадача и я могла любоваться природой, и снимать, когда хотелось.


Allen Bertoldi "Redbank 31 - Nassau Variation" , 1978

Перед началом поездки я зашла на вебсайт музея с фотографиями скульптур и именами авторов, чтобы предварительно познакомиться в интернете с теми, чьи работы меня заинтересовали. Оказалось музей обладает хорошей коллекцией, многие работы предоставлены для экспозиции Метрополитен музеем или МОМА, есть также скульптуры из частных коллекций. С именами некоторых скульпторов я была уже знакома, о большинстве прочла перед поездкой. Встретилось несколько биографий, которые запомнились трагическим окончанием, как у Ники де Сен-Фалль, которая умерла от лёгочной болезни, вызванной отравлением токсическими веществами, которые она использовала при изготовлении и раскрашивании своих скульптур.Collapse )
Buddha

Буржуазные Зеркала

Открыла для себя давно открытое, но от этого не менее интересно.
Очень рекомендую автора (поста) тем, кого интересует art.

Оригинал взят у centralasian в Буржуазные Зеркала


Честно сказать, зеркала - не первое, что приходит в голову при упоминании имени этой - художницы (?), скульпторши (?) - английское artist всё так хорошо покрывает  - короче, Луизы Буржуа (Louise Bourgeois). 

C Буржуа как с МакЛюэном - про того все знают, что media is the message, но дальше этого опошленного афоризма никто ничего обычно не читал (и даже и его поэтому понимают примитивно); так и с Maman-ами - многие видели этих пауков, расставленных теперь уже по всему миру (самый знойный, конечно, по-прежнему в Бильбао) - но фиг кто понимает, что там с ними и почему . 



А когда "большинство" начинает что-то читать/смотреть и про них, и про Буржуа, то обычно получается, "какая же гадость, всё это ваше перверсивное современное искусство!"  Тут уж, как говорится, не до зеркал, унести бы ушки и усики подальше от Красных Королев.

Так случилось, что про Буржуа я читал давно и довольно много (как говорится, "по-другому поводу" - почти каждый, кто начинает заниматься перекрёстком психоанализа и искусства, выходит на её имя с неизбежностью). Но, как говорится, "даже я" (tm) не знал, как много и интересно она работала с зеркалами, поэтому во время работы с этой зеркальной историей меня поджидало много разочарований открытий.  
  
Итак, немного про Collapse )
 
 
ПРО ЗЕРКАЛА В ИСКУССТВЕ
  • Current Music
    Loading...
  • Tags
    ,
It's me

ФЕРДИНАНД ХОДЛЕР/ FERDINAND HODLER: VIEW TO INFINITY / ВЗГЛЯД В БЕСКОНЕЧНОСТЬ



"Синее с желтым
и за горизонтом -
плещется светлых небес бесконечность.
Жест хоровода -
звук "д" - земли, дома,
силы защиты, основ человечность.
Синие платья -
для тела объятья -
в музыке хора сихронных движений.
Ритм эвритмии -
пульсация мира -
дух без границ горизонта в стремленьях."

"Д-эвритмия"  Улекса фон Лу


"Взгляд в бесконечность/View to Infinity", 1916

Мои заметки о Фердинанде Ходлере, швейцарском художнике, одном из из крупнейших мастеров европейского модерна,
возникли на основе впечатлений от картин и размышлений от прочитанного о нем в нескольких статьях и арт-блогах. Здесь я буду цитировать без кавычек, поскольку перевод мой вольный, после осмысления, - мне важно сформулировать более четко то, что осталось неоднозначным впечатлением от выставки "Фердинанд Ходлер. Взгляд в бесконечность" в "Новой галерее"-музее австрийского и немецкого искусства в НЙ.

Collapse )
Don Quihote

Берлин, прогулки



 Глядя на murals, настенные росписи, можно даже попытаться угадать, в каком районе Берлина была сделана эта фотография - мы в Кройцберге, который славится своим стрит арт. Эта фотография сделана   недалеко от станции метро U Gleisdreick. В этот раз приехали сюда посмотреть Немецкий технический музей, который выбрали интуитивно, благодаря совершенно необычному оформлению фасада, на который обратили внимание издали, проезжая в наземном поезде метро по эстакаде напротив музея. Музей оказался огромным и очень интересным. Тема большинства экспозиций - история развития всевозможных видов транспорта от древности и до наших дней, были и другие разделы - мы не в состоянии были все осмотреть за один раз. Здесь можно провести несколько дней, особенно интересно сюда придти с детьми любого возраста - тут детская фантазия может погрузиться в океан информации и не только для детей, впрочем. Мы посмотрели залы посвященные развитию мореплавания и воздухоплавания, увидели деревянный велосипед еще без педалей, управляемый руками, старинные кабриолеты и автомобили, и целое депо со старинными моделями локомотивов и вагонов, воздушный шар времен Жюль Верна, первые аэропланы, современные ветряные мельницы и много чего еще. Мне было очень интересно, надеюсь и детям тоже ). В довершение с террасы музея открывается прекрасный вид на реку Шпрее и город. Напротив музея, через мост находится большой парк и концертный зал.

Еще мы развиртуализировались с дружелюбной и обаятельнойvasilek, которая предложила нам для разнообразия прогуляться по району Prenzlauer Berg/Пренцлауэр-Берг, местные называют его Пре́нцльберг, расположенному в центре Восточного Берлина, где она живет, и мы с радостью согласились, потому что хрестоматийные места в Берлине почти все посмотрели в прошлые приезды, а тут предоставилась возможность посмотреть город изнутри, глазами его жителя. Я уже упоминала, что люблю Берлин за щедрое обилие зелени и богемность, незримо разлитую в воздухе. Затрудняюсь дать этому четкое определение, но мне в этом городе уютно и хорошо.

Еще приятной оказалась возможность эти несколько часов, проведенных вместе, "не спешить". Мы в Берлин каждый раз попадаем на несколько дней, чтобы повидать родных, но забираясь так далеко от НЙ стараемся обязательно увидеть новые места, где еще не были. Так и в этот раз у нас  в городе было немного времени, которое было жестко распланировано, поэтому может быть с таким упоением прошлись по тенистой Prenzlauer Alle и прилегающим улицам, посидели в кафе, заглянули в парк и забрались на холм Prenzlauer Burg, выроший на мусоре из боя(кирпича) разрушенных во время войны зданий, который и дал название всему этому району. Оттуда открывался красивый вид на город. Когда-то это место славилось назависимостью, свободомыслием и бунтарскими замашками своих обитателей, в немалой степени благодаря рабочим, студентам и безработным, которые облюбовали этот район из-за низких цен на жильё. Сейчас многие дома здесь, долгие годы пребывавшие в плачевном состоянии, вдруг обрели вторую жизнь. Oтреставрированные частными фирмами на субсидии государства старинные фасады эпохи грюндерства
конца 19-го начала 20-го вв. с эклектичной лепниной неожиданно оказались красивыми и даже элегантными и цены на жилье в этом, на глазах преображающемся в буржуазный оазис районе, стремительно полетели вверх. Его прежние жители вынуждены покидать или продавать дома из-за возроших налогов и переезжать в более дешевые районы. Фотографий оттуда нет, отдыхала не только от спешки, но и от камеры )
Collapse )
Don Quihote

Музейная афиша - "Генрих Кюн и его американский круг: Альфред Стиглиц и Эдвард Стайхен"




Portrait  of a Lady 



Хочу рассказать еще об одной выставке, которая идет сейчас в НЙ в музее "Новая галерея" (Neue Gallerie) -"Генрих Кюн и его американский круг: Альфред Стиглиц и Эдвард Стайхен", посвященная творчеству выдающегося австрийского фотографа конца XIX — начала XXвв. 
Мне очень понравились его работы: ландшафты напоминающие живопись, своей монументальностью и размерами, портреты, вызывающие эмоции, рассказывающие о близких ему людях. В отличие от фотографий, сделанных современными камерами, старинные фотографии выглядят нечеткими и, казалось-бы иногда страдают отсутствием фокуса, но глядя на них видишь что-то горздо более важное, чем резкость и фокус. Фотографы мастерски владели светом и композицией, искусно выбирали тональность и текстуру снимка, что достигалось сложной техникой печати. Глядя на эти фотографии, я совершенно не скучала за преимуществами современных технологий, а наслаждалась сущностью прекрасного, которую так мастерски передавали эти работы. 
Кюн был представителем стиля "пикторализм" в фотографии, который был популярен в конце 19вв., отсюда и мягкость контуров и  размытый фокус в его работах и стиль максимально приближающий фотографию к живописи. Он считал, что этот стиль, помогает убедить публику воспринимать фотографию, как полноправное искусство. Большие размеры его фотографий, напоминающих живопись, в то время даже шокировали публику и критиков, как свидетельствовало из текста на выставке. В каком-то смысле он был оригинален пророчески, сейчас фотографиями любых размеров никого не удивишь. 
Генрих Кюн был знаком с самыми известными фотографами своего времени, в том числе с американскими фотографами Эдвардом Стайхеном, Фрэнком Юджином, Клэренсом Х. Уайтом, а также с Альфредом Стиглицем, который публиковал работы Кюна в своем журнале Camera Work. В отличие от предшественников им удалось добиться признания фотографии как вида изобразительного искусства.
В 1902 году Стиглиц создал группу Photo-Session. В это же время он начал издавать иллюстрированный журнал Camera Work, посвященный фотографии, а в 1905 году открыл Галерею «291» на Пятой авеню в Нью-Йорке. Вместе с фотографиями на выставках экспонировались полотна А. Матисса, О. Ренуара, П. Сезанна, Э. Мане, П. Пикассо, Ж. Брака, Д. О’Кифф, скульптуры О. Родена и К. Бранкузи. Фотография заняла равноправное место среди изобразительных искусств не только в выставочном пространстве, но и в отношении критиков и публики. Под их влиянием Кюн изменил свой стиль в фотографии на более реалистичный,  и перешел от ландшафтов к портретам. 


Collapse )
Don Quihote

Выставка картин Фрэнсиса Бэкона в Метрополитен Музее

"My painting is a representation of life, my own life above all, which has been very difficult. So perhaps my painting is very violent, but this is natural to me." Francis Bacon



Francis Bacon




Посмотрела выставку картин Фрэнсиса Бэкона в Метрополитен Музее. Выставка мне очень понравилась. Конечно восприятие искусства индивидуально, со мной не обязательно соглашаться, но мне хочется поделиться увиденным...
Collapse )